miércoles, 29 de abril de 2009

Asia

Ya iniciados los ochentas, uno de los primeros LP's que llegaron a mis manos fuer el de Asia (1982). Esta agrupación fue formada basada en las bandas de YES y Emerson, Lake and Palmer, pilares del rock progresivo de aquellos tiempos.

Este primer disco traía un par de excelentes canciones: Heat of the Moment y Only Time Will Tell, ésta última contiene uno de los mejores inicios de canción. Por aquella época iniciaba MTV, y empezaban a llegar a México los videos, y los videos de Asia fueron de los primeros que vi.

En el siguiente disco, que tambien llegó a nosotros, venía la canción Don't Cry que también fue un rolón. Por alguna razón u otra, Asia no trasendió en la música pop, o mas bien no se hicieron tan famosos. Luego vino el boom pop ochentero, del cual ya no participaron, aun y cuando siguen vigentes.

Only Time Will Tell



Heat of the Moment

Viva la Gente

¿Porqué era tan famosa la organización Viva La Gente (Up With People)? ¿Porqué me llevaron un par de veces a ver sus conciertos o festivales cuando era chico?

Recuerdo dos canciones: "Viva la Gente" y la de "De que color es la piel de Dios".

Tiene toda la pinta de organización pseudoreligiosa, new wave. No lo se.
No lo recuerdo con cariño.

martes, 28 de abril de 2009

Galaxian / Galaga / Moon Cresta

Se puede decir que tres de los videojuegos que más me gustaban en mi infancia fueron resultado indirecto del famoso Space Invaders (1978), el cual jugué poco. Los juegos de naves espaciales matando invasores, que más me gustaban eran (en orden):
Galaga (Namco, 1981), Moon Cresta (1980) y Galaxian (Namco, 1979).
Realmente el Galaga es de la misma familia del Galaxian, y dado que salió dos años después, se puede decir que es una versión mejorada.

Se puede decir que el avance del Moon Cresta fue el hecho de que, después de ciertos niveles, tenías la oportunidad de pegar una nave con otra mayor. Esto se lograba mediante un "docking", es decir, la nave chica bajaba y tenía que ser embonada con la nave grande. Si te salía mal, podías destruir las naves. Si lo lograbas, tenías una nave superior.

Otra cosa que tenía en Moon Cresta es que la 1era nave disparaba una sola bala. Y luego la segunda, que era más grande, ya tenía doble disparo, al igual que la tercera. Si embonabas la primera con la segunda, terminabas con una nave de triple disparo. Inclusive se podía unir una tercera nave.

Lo que hacía a Galaga superior eran los "Bonus Rounds", y mejor aun, si tenías una doble nave. Esto se lograba cuando los invasores se llevaban una de tus naves, y si matabas a dicho invasor cuando venía bajando, te regresaban la nave, duplicando los disparos. Si se te ocurría matar al invasor que tenía tu nave cuando éste estaba estacionado, ya no volvía a bajar tu nave.

Mi lugar preferido para jugar estos juegos era en un lugar con el nombre genérico "Chispas" que estaba en uno de los locales cercanos a la taquilla de los Gemelos Tec (Garza Sada, casi esquina con Luis Elizondo). Ahí solía gastar de vez en cuando horas y tokens.

Galaxian




Galaga




Moon Cresta

viernes, 24 de abril de 2009

Super Dave

Ahora que escribí el post de Evil Knievel, no pude dejar de recordar a aquel "stuntman" que fue creado a su imagen y semejanza: el famoso Super Dave Osborne.

Super Dave era el héroe de un programa de televisión de mediados/finales de los ochentas, que pasaba por Showtime, que llegaba a México gracias a aquellas antenas parabólicas que siguen adornando muchas casas de nuestra ciudad.

Parte de lo que hacía a Super Dave cómico era que, además de que siempre le salían mal los "stunts", se tomaba muy en serio su personaje y su trabajo.

Andrés Bustamante creó un personaje basado en Super Dave llamado Pepinno Moretonni. Igual de super héroe, igual de malos resultados, muy simpático también. Sin embargo el buen Pepinno tenía personalidad alegre y juguetona, cuando el Super Dave era toda seriedad, como debe ser el buen stuntman. Para el, ésto no era un juego.

Entre otros personajes que salían con él era el reportero Mike Walden y su ayudante japonés Fuji. Causaba risa que, aún y cuando el Super estaba herido, seguía platicando. Muchos de los accidentes parecían suceder cuando la "cámara" estaba apagada.


Video de una de sus hazañas




Super Dave apareció primero en otro programa de TV, que pasaba por el mismo Showtime llamado Bizarre. También recuerdo ese programa, aunque mucho menos.

Aqui les dejo con su primer stunt, cuando todavia era parte de Bizarre.

jueves, 23 de abril de 2009

Evil Knievel

Otro de los juguetes más memorables de mi infancia fue el de Evil Knievel que nos regalaron a mi hermano y a mí. Consistía de una motocicleta con su respectivo mono, y una rampa de lanzamiento, donde se embonaba la moto. La rampa tenía una manivela que tenía que ser girada para embobinar la moto (me imagino yo un resorte), luego se pulsaba un botón para destrabar la moto y sale disparado el Evil Knievel. Creo que incluía un set de rampas, y ya estaba en la mente de los jugadores armar su propio salto.

Las hazañas de Evil Knievel solían presentarse en la televisión americana via the World World of Sports que transmitía la ABC. Acá en México se presentaba en Televisa. Abajo les pongo uno de sus saltos; no quise ser morboso y poner el madrazo que se metió en el Ceasar's Palace.

También recuerdo cuando salió la película de "Viva Knievel" (1977). La verdad no recuerdo la Película, pero si que la ví en el Cine Buñuel, que estaba ubicado en la esquina de Constitución y Venustiano Carranza, antes de que dicho cine se volviera un cine porno durante los ochentas.

Video del Juguete



Saltando sobre 14 autobuses

miércoles, 22 de abril de 2009

Burger Boy

Recuerdo cuando Burger Boy se lanzó con todo, abriendo restaurantes nuevos por todo Monterrey, y con sus productos nuevos: Unifante, Brontodoble y Dinotriple, siendo hambuerguesas sencillas, dobles y triples respectivamente. Recuerdo en particular tres ubicaciones que tenía Burger Boy en Monterrey:

1. La Purísima, ubicada en Hidalgo esquina con Francisco Zarco.
2. Tecnológico, en la esquina de Luis Elizondo y Eugenio Garza Sada
3. Centrito Valle, en la esquina de Orinoco y Grijalva

Antes del lanzamiento, creo que solamente existía la de la Purisima. La verdad no recuerdo. Estamos hablando de los tiempos previos a la llegada de las cadenas de hamburguesas de Estados Unidos. McDonalds llegó a Monterrey. De hecho, esta llegada ha de estar relacionada con la caída de Burger Boy.

Un recuerdo que tenía algo alterado, es que en los tiempos en que mi familia solía ir de vacaciones a Acapulco (70’s) había un negocio de hamburguesas que yo creía era Burger Boy, ya que tenía un inmenso “anuncio” de un niño con una hamburguesa. Nunca comimos ahí, pero cuando Burger Boy abrió en Monterrey, siempre asumí que era esa misma franquicia, ya renovada. Ahora veo que ese restaurant de Acapulco era realmente Big Boy y no Burger Boy.

En fin, Burger Boy tuvo su época en los ochentas en Monterrey, y con gusto son recordados. Los dejo con un par de comerciales de la época.

Comercial Burger Boy con Salma Hayek de Caperucita Roja


Comercial del Loco Popote

martes, 21 de abril de 2009

Lo Prohibido de hace 23 Años

Todavía recuerdo hace mucho tiempo que muy apenas pude entrar al cine para ver películas de las denominadas para adolescentes y adultos.

Si hay alguna película memorable es la de 9 1/2 semanas.

Recuerdo que Kim Basinger era una creatura de ensueño y que Mickey Rourke tenía en ese departamento un exagerado buen gusto por los gadgets de la época, empezando por la cassetera Nakamichi que giraba el cassete.

Aquí les dejo un clip memorable, de una película memorable.

Baby Karts

Había un lugar sobre la Ave. Gonzalitos que no estoy seguro su nombre, pero nosotros le llamábamos los Baby Karts. Creo que tuvo dos ubicaciones, la primera en la acera del lado oriente (por donde está el HEB de Plaza Real), y la segunda y más recordada, en la acera poniente, precisamente en frente del Plaza Real, en un centro de locales, donde hasta hace poco hubo un Don Colchón u otro negocio de colchones.

Anyway, la cosa es que los Baby Karts eran la máxima diversión para los niños de aquel entonces. Me imagino que era para mí lo que para mis hijos es el American Incredible Pizza Co. No recuerdo que hubiera comida, pero si recuerdo las siguientes atracciones:

Baby Karts: era una pista de go-karts para niños, en forma de ocho sin cruzarse (o forma de liga, pues). Las orillas eran rodeadas con llantas para amortiguar los choques. Este era sin duda el centro de atracción del lugar.

Pintura Giratoria: había un conjunto de máquinas, las cuales tenían un motor que hacía que el papel o cartoncillo donde se iba a pintar girara a velocidades altas.

Los niños tomaban botes de pinturas, los aplastában dirigiendo la pintura al lienzo giratorio, y la fuerza centrífuga hacía que la pintura hiciera formas raras.

El resultado final era algo similar a la imagen que pongo a continuación. Haz de cuenta que un Pollock que fue afectado por la fuerza centrífuga.



Es probable que existieran carritos chocones, pero igual y estoy confundiendo. Realmente el lugar tendría unas tres o cuatro atracciones solamente, y aunque le dediqué tiempo al aparato de pintura, este era el menos divertido. Los baby karts y la otra atracción que por el momento olvido eran lo que hacían de este lugar uno de los preferidos de mi infancia.

sábado, 18 de abril de 2009

Los Fabulosos Cadillacs

Que buen concierto el de anteayer 16-Abr-09 de Los Fabulosos Cadillacs, presentando su Satánico Pop Tour 2009 en la Arena Monterrey. ¿Desde cuando conozco a Los Fabulosos Cadillacs?

Recuerdo perfectamente el día en 1987 que compré mi cassette de "Yo te Avisé!". La compra se llevó a cabo en Saharis Galerías (era el único que existía en aquel entonces), y me decidí por comprarlo dado que me gustaba mucho El Genio del Dub.

Estas son las canciones de aquel cassette:

1. El Genio del Dub
2. Botellas Rotas
3. Mi Novia se Cayo en un Pozo Ciego
4. Una Cuidad Llamada Vacío
5. Cadillacs
6. Yo No Me Sentaria en Tu Mesa
7. Yo Te Avisé
8. Muy, Muy Temprano
9. Estoy Harto de Verte con Otros
10. Aun los Escuchamos Cantar


Después de 22 años y muchos otros éxitos, da gusto saber que cinco de las diez canciones fueron tocadas ayer: El Genio del Dub, Mi Novia..., Muy Temprano, Estoy Harto... y el himno con el cual suelen terminar sus conciertos desde hace años: Yo no me sentaría en tu Mesa.

Cuando escuchaba este cassette, Cadillacs siempre fue la canción menos comprendida por su naturaleza instrumental, pero también es un rolón. Tiene todo el toque de música lounge de película de los sesentas. En concierto se escucha mucho mejor, ya con un toque up-tempo (ya no tan grooby). Fácilmente pudieron incluirla en el concierto de ayer.

Sin embargo, Cadillacs llegaron antes a mis manos, via un cassette de éxitos del Rock Argentino llamado "Sólo para Jóvenes. Remite: Rock de Argentina", compilado en 1986. Este cassette no lo compré, sino que terminó en un "mixed tape" que realicé en 1986, donde en el lado A puse un resumen de este disco, y en el lado B todo el disco Signos (1986) de Soda Stereo.

En este cassette de rock argentino viene Silencio Hospital, misma que se incluyó en mi mixed tape. Aun y cuando recuerdo mucho esa canción y lo mucho que me gustaba, no estoy seguro de identificar a Los Fabulosos Cadillacs como sus intérpretes; de hecho no hice la notación en el mixed tape, solo dice el nombre de las canciones y que provienen de "Rock Argentino". Otras canciones que incluí en ese cassette son Sueño en Blanco y Negro (de Comida China), Barrio Chino (de Alphonso S'Entrega), Estoy Tocando Fondo (de Viuda e hijas de Roque Enroll), Poetas de Latinoamerica (de Celeste Carballo) y Mil Horas (de Los Abuelos de la Nada, cantada por el gran Andres Calamaro).

Como mencionaba, Los Fabulosos Cadillacs como tal, reconocidos y asociados con ese nombre, llegaron hasta Yo Te Avise.

Los dejo con algunos videos del concierto del jueves 16 de abril del 2009.

Mal Bicho (Parcial)



Matador (Parcial)



Y un video del pasado, El Satanico Dr. Cadillac de su DVD Hola-Chau. Incluye letra para el sign along.

jueves, 16 de abril de 2009

Pretty in Pink Soundtrack

Pretty in Pink (1986) es una de las películas que más definieron los ochentas, sin lugar a dudas. Tal vez en alguna ocasión escribiré sobre ella. Aún y cuando tengo recuerdos memorables de esa película, más influencia obtuve del Soundtrack.

Ese soundtrack nos entregó un selecto grupos y cantantes, muchos de ellos nuevos: OMD, Suzanne Vega (antes de Luka), INXS, The Psychedelic Furs, Echo & the Bunnymen, y New Order, entre otros.

Sin embargo, ningún grupo tuvo más influencia en mis gustos musicales que The Smiths, y en ese disco fue la primera vez que los escuché, con la corta canción de "Please, Please, Please, let me get what I want".

He aquí los diez tracks de ese disco:

1. "If You Leave" - Orchestral Manoeuvres in the Dark
2. "Left of Center" - Suzanne Vega / Joe Jackson
3. "Get to Know Ya" - Jesse Johnson
4. "Do Wot You Do" - INXS
5. "Pretty in Pink" - The Psychedelic Furs
6. "Shellshock" - New Order
7. "Round, Round" - Belouis Some
8. "Wouldn't It Be Good" - Danny Hutton Hitters
9. "Bring On the Dancing Horses" - Echo & the Bunnymen
10. "Please, Please, Please Let Me Get What I Want" - The Smiths

Los mayores éxitos comerciales habrán sido "If You Leave" y "Pretty In Pink", pero son buenas casi todas. Lo que me recuerda, tengo que poner en mi Ipod las que me faltan.

Otro recuerdo: presté mi cassete y no me lo devolvieron.

Video "Pretty in Pink" - The Psychedelic Furs

Drakkar Noir

Más de 17 años después de su llegada al mercado, es fecha no me explico el éxito de la fragancia para caballero Drakkar Noir.

¿porque todos (y sus hermanos) querían y tenían esta colonia? Hace poco la volví a oler, y la verdad no es gran cosa.

Habrá sido 1986 cuando me compraron mi primero y único frasco de Drakkar. Me imagino que continuó vigente hasta inicios de los noventas. Recuerdo amigos que gastaban frasco, tras frasco, tras frasco de esta "eau".

No recuerdo haber visto fragancia tan exitosa, ni antes ni despues de lo que fue Drakkar. Símbolo ochentero.

miércoles, 15 de abril de 2009

2-XL

Ahora que se mencionó la tecnología de los discos de acetatos de 33, 45 y 78 revoluciones por minuto, veo que faltó mencionar la única manera de escuchar música grabada en un auto: el 8-track.

Esta tecnología dio pie a uno de los juguetes famosos a finales de los setentas, inicios de los ochentas: el robot 2-XL. Era un juguete didáctico donde el robot hacía preguntas, cuyas respuestas eran de opción múltiple.

No puedo afirmar conocer al 100% la manera en que operaban los cartuchos 8-track, pero según yo, la cinta magnética se grababa en cuatro canales que iban en paralelo.

Un cartucho con música, solía estar grabado en cuatro programas; digamos cuatro canciones en cada programa, totalizando 16 canciones.

Si tu estabas en el programa 1 a mediados de la canción 1, y cambiabas al programa 2 digamos al minuto 3:00, caías en el minuto 3:00 de ese programa, independientemente si iba en la canción 1, 2 o en el intermedio.

El robot 2-XL tenía, por así llamarlo, un sistema sincronizado en los cuatro programas, donde cada botón representaba un programa, según se muestra:

1: Pregunta
2: Respuesta A, Verdadero o Si
3: Respuesta B, Más Información
4: Respuesta C, Falso, o No

Para escuchar la pregunta el robot te invitaba a presionar el botón 1. Solía acompañar sus preguntas y respuestas con comentarios chistosos o de cultura general. Realizaba la pregunta y te invitaba a responderla presionando los botones, es decir, cambiando de programa "Ahora" e iniciaba a hacer sonidos robóticos (tutututututu). Dependiendo de la respuesta elegida, podría decir "Correcto" y elaborar sobre la respuesta, o bien "Incorrecto". Igual se aventaba chistecillos y puntadas que vinieran al caso. Era notable tambien las tácticas dilatorias que usaban para poder sincronizar los programas.


Había muchos cartuchos disponibles.

Recuerdo que este juguete aparecía en Chabelo, y por ende, muchos lo deséabamos. Yo pensaría que llegó a casa a principios de los ochentas. Nosotros no teníamos mas que uno o dos de los cartuchos. Cuando no queríamos usar el 2-XL (o cuando se descompuso), perfectamente tomabas el cartucho y lo metíamos al stereo que tenía 8-track. Sólo había que saber cual botón era cual (nada dificil), y jugar ahí.

Buen juguete y buenas memorias. Ahi les dejo un video del 2-XL con el cartucho Mitos y Leyendas. Si quieren verlo, presionen play "Ahooooooraaaaaaa".

martes, 14 de abril de 2009

A mi me hicieron en 1969

Según la aritmética y la naturaleza misma yo fui hecho en 1969, cuando la música se escuchaba en discos de 33, 45 y 78 rpm, en el radio o en vivo.

Cuando “tocar cintas” se refería a poner unos carretes de tape en una reproductora mas grande que un frigobar.

Cuando ir a McAllen, TX era ir de vacaciones.

Cuando el Barrial era un pueblo lejano.

Este es mi primer post de alguien hecho en el 69, sin tener manera de comprobarlo.

Hebertus von Hohenlohe

¿Qué sería del movimiento olímpico mexicano sin Hebertus von Hohenlohe? Mexicano por accidente geográfico (como dijera el Hunter de Héctor Suárez) fue el primer representante de México en los Juegos Olímpicos de Invierno.

Nacido en 1959 como el Príncipe Hebertus de Hohenlohe-Langenburg, y de abuela mexicana, el joven Hebertus fundó la Federación Mexicana de Ski en 1981, y participó en los Juegos Olímpicos de Sarajevo (1984), Calgary (1988), Albertville (1992) y Lillehammer (1994). Todavía en el 2006 calificó a los juegos de Turin, pero el Comité Olímpico Mexicano decidió no mandar a una comitiva de una sola persona. Malditos burócratas. Pudo haber sido tan famoso y exitoso como Antonio "Cinco Copas" Carbajal, que terminara con un ganado, tres empatados y diez perdidos en las cinco copas mundiales que participó de 1950 a 1966.

Recuerdo perfectamente aquellos primeros juegos de Sarajevo. A pesar de la rica tradición de juegos invernales que existe en México (lotería, quedarse en cama, etc.), era la primera vez que teníamos un representante en los Juegos Olímpicos Invernales. Televisa se la pasaba contándonos la biografía de aquel austriaco-mexicano que participaría. De hecho fue el único integrante de la comitiva. Participó en Descenso Alpino (lugar 38), Slalom (lugar 26) y Slalom Gigante (lugar 48). No me pregunten cuántos participaron, porque no lo recuerdo. Sin embargo, los objetivos se cumplieron, siendo 1) No darse en la madre contra un poste y 2) No ser el último lugar. De perdido le ganó a los descalificados.


No me hagan mucho caso, pero peligro y Hebertus fue quien inspiró al equipo Jamaiquino de Bobsled a decir "Si se puede" y se armó para participar en los juegos de 1988, cuya historia fuera plasmada en la película Cool Runnings de 1993.

El buen Hebertus actualmente vive en Liechtenstein, y es un empresario, fotógrafo y cantante pop conocido como Andy Himalaya.

Si quieren ver su website, se pueden meter a www.hubertushohenlohe.com donde verán parte de su vida y obra fotográfica, bastante narcisista, por cierto. Lo que si, no dejen de ver el video que les pongo abajo, donde pueden ver las diferentes facetas de su interesante vida.

¡Eres grande, Hebertus! ¡Gracias por existir y ser mexicano!

lunes, 13 de abril de 2009

Colección de Barajitas de Beisbol

No puedo decir que fui muy aficionado a coleccionar cosas. Probablemente fui un coleccionador promedio. Una de las primeras cosas que recuerdo haber coleccionado por un espacio de tiempo fueron barajitas de beisbol de la MLB. Tengo un recuerdo particular de una de ellas, misma que pongo como imagen en este post: la barajita de Rick Monday de los Dodgers de Los Angeles.

Yo fui aficionado a los Dodgers incluso antes de que llegara el Toro Valenzuela. Recuerdo las series mundiales que perdieron los Dodgers frente a los Yankees, sobre todo la de 1978.

No cabe duda de que el boom en México del besibol americano llegó cuando el Toro llegó a los Dodgers, en aquel su año de novato de 1981, mismo que inició con 8 ganados 0 perdidos, y que a la postre ganaría el premio Cy Young y el Novato del Año. Desgraciadamente luego vino la huelga de ese año, y su record terminó en 13-7.

Ese año los Dodgers llegaron a la serie de campeonato de la liga nacional contra los Expos de Montreal. La serie era a ganar 3 de 5 partidos, y estaba empatada 2 a 2. Fernando Valenzuela es programado para lanzar el quinto juego de la serie de campeonato, y estando empatado dicho partido 1 a 1 en la parte alta de la novena, llega Rick Monday al plato y conecta cuadrangular solitario, para dar el triunfo. El Gordo había pichado la parte baja de la octava, por lo que resultó el ganador del encuentro, que finalizaría 2 a 1 Dodgers.

El héroe del partido fue sin duda alguna Rick Monday, mismo que yo tenía entre mis barajitas coleccionadas. Desde ese día, la barajita de Rick Monday ha sido la que mas recuerdo.

¿Donde fueron a parar las barajitas? Me imagino que al mismo lugar donde terminan muchas colecciones, justo cuando tu mamá decide que ocupan mucho espacio y no tienen razón de ser.

Los Dodgers acabaron ganando la Serie Mundial de 1981; Valenzuela ganó el tercer partido, despues de que habían perdido los primeros dos. Terminaron ganando 4 juegos a 2.

He aquí la novena preferida de aquel equipo:

Infield: Steve "Popeye" Garvey (1B), Davey Lopes (2B), Ron Cey (3B), Bill Russell (SS).
Outfield: Dusty Baker (LF), Pedro Guerrero (CF), Rick Monday (RF)
Catcher: Steve Yeager
Pitcher: Fernando Valenzuela

Buscando el video de aquel home run de Rick Monday, me encontré con este otro video. Aparentemente muchos lo recuerdan por otra jugada que hizo.

domingo, 12 de abril de 2009

Cinco Locos en el Supermercado

Una de las primeras películas que me llevaron al ver al cine y que no era precisamente para niños (tipo Disney y esas cosas) fue la película de Cinco Locos en el Supermercado (Le Grand Bazar, 1973) protagonizada por un grupo de comediantes franceses que se hacían llamar Les Charlots (los payasos). Ni idea porque les pusieron "Los Hermanos Charles" en el letrero de la derecha.

El primer recuerdo que me trae esa película es que dio pie a muchas otras películas del mismo grupo, tales como Cinco Locos en los Juegos Olímpicos, Cinco Locos quien sabe donde, etc.

Era básicamente una película de pastelazo, de comedia física, como se puede ver en el video de abajo. La verdad, no recuerdo mucho; sólo que fui a ver muchas otras versiones. Pensaría que hubiera estado buena. No me da mucha gracia hoy en día.

sábado, 11 de abril de 2009

Refrescos de Casa Guajardo

El recuerdo mas lejano que tengo de los refrescos de Casa Guajardo viene siendo la antigua Avenida San Jerónimo, la cual, estaba repleta de anuncios de los refrescos de esta embotelladora. En el tramo que va de Gonzalitos hasta Fleteros, se podían distinguir una gran cantidad de locales o restaurantes que tenían anuncios de Barrilitos, Refrescos Bimbo, Hit, Pep y Del Valle.

Recuerdo tomar estos refrescos de sabores, antes que Joya. Hit era el refresco de uva, preferido por todos en aquel entonces; Pep el de naranja, y mi aun me gusta más el refresco de manzana de Barrilitos que cualquier otro. No es que me gusté el refresco de manzana; de hecho no lo tomo. Pero mi mente asocia refresco de manzana con el de Barrilitos, que por ahí te lo sigues encontrando en las tiendas de supermercado.

Anuncio de Pep:



Viene a la mente también otro anuncio de Pep que estaba en el centro de Monterrey: era un anuncio luminoso, donde una mano exprimía una media naranja, y caían las gotas en un envase de refresco Pep. Me gustaría encontrar alguna foto de aquel letrero memorable de nuestra ciudad.

He de mencionar que no recuerdo haber probado los refrescos Bimbo. La verdad, no tengo idea se sean de sabores o de cola. Es más, ni siquiera estoy seguro que hayan pertenecido a Casa Guajardo. Lo que si recuerdo es que, en aquella Ave. San Jerónimo que mencioné, seguía habiendo letreros de Bimbo aunque ya no se vendían.

Tengo entendido que el refresco de toronja Del Valle apareció hasta que Casa Guajardo fue vendida a Jugos del Valle. Ya no he visto este refresco, pero hace pocos años mi papá me instaba que buscara este tipo de refrescos cuando fuera a preparar vampiros.

Tengo entendido que Coca-Cola Femsa compró a Jugos del Valle, y las ultima marca que quedaba (Barrilitos) pasó a estar en mayor riesgo de desaparecer.

viernes, 10 de abril de 2009

Bote Pateado

"Mamá, voy a jugar en la calle" es algo que ya no se escucha hoy en día. La rutina después de llegar de la escuela era comer, hacer la tarea y luego juntar en la calle. Es probable que los amigos ya estuviera ahí, o en su lugar, habría que ir a tocar en sus puertas para convocar los juegos de la tarde.


Uno de mis juegos favoritos, por mucho, era jugar al Bote Pateado. Este juego era básicamente una versión del juego "Escondidas". Para iniciar el juego, se sorteaba aquel que le tocaría buscar. Se colocaba un bote pequeño (normalmente una lata) en un lugar designado de la calle, marcado posiblemente por una marca de gis. Uno de los niños pateaba el bote lo mas lejos posible en una dirección, y el que "le toca" tenía que ir a recogerlo donde cayera y ponerlo en el lugar designado.

En el tiempo que le tomaba recoger el bote, los demás jugadores corrían a esconderse. El niño que le tocaba buscaba a los demás, y una vez que localizaba a alguien en su escondite, regresaba al bote y lo levantaba y golpeaba el suelo con el diciendo "uno, dos, tres por que está escondido en " y sigue buscando a los demás.

En caso de que el niño hubiera mencionado erróneamente la persona o lugar, los demás niños salían diciendo "equivocación, equivocación" y volvía a empezar el turno.

La varación mas importante y divertida respecto a las escondidas, era que si alguno de los otros niños no era localizado y tomaba por sorpresa al que buscaba, él niño corría hacia el bote y lo volvía a patear lejos, diciendo al mismo tiempo "salvación por mí y por todos mis amigos". Todos los ya-encontrados corrían a esconderse una vez más, y al que le tocaba, tenía que ir a recoger el bote, volver a empezar la búsqueda.

El turno terminaba cuando se encontraban a todos y cada uno de los participantes, y el próximo que buscaba era el primero que había sido encontrado.

El juego de las escondidas sigue vigente hoy en día. A mis hijos les gusta mucho jugarlo. La gran diferencia es que ahora ya no se juega en la calle como antes. Si hubiera espacio para jugarlo, mucho mejor el bote pateado que las escondidas.

Monstruos del Espacio

Aunque esta serie es de los 60's, llegó a Estados Unidos en 1979, por lo que asumo llegó a México a principios de los ochentas. Igual y fue en los setentas, pero no recuerdo bien.

¿Como olvidar al famoso protector del espacio Goldar?

También estaba su esposa Silvar, el sabio Metusen, el niño cohete Gam, todos buscando derrotar al malvado Rodak y los lugones. Entre los humanos, se encontraba el niño Miko y su mamá Tomoko. Podemos agradecer a estos héroes que aún tengamos planeta tierra, o al menos siga vigente la ciudad de Tokio.

Si mal no recuerdo, esta serie la pasaban por las tardes en el Canal 12 de Monterrey, que en aquel entonces tenía algún especie de convenio con Televisa de México.

No encontré videos en español buenos en YouTube, pero ahí les dejo uno en inglés para recordar a aquella familia de protectores.

jueves, 9 de abril de 2009

Tonight is What it Means to be Young

Hace algunas semanas, andando en mi carro salió en mi Ipod la canción Tonight is What it Means to be Young, que formara parte de la película Streets of Fire (de 1984), y que fuera interpretada por la Fire, Inc. Una vez que tuve acceso a mi computadora, decidí darle una buscada en YouTube para ver dicho video, el cual me gustaba mucho, al igual que la canción (la película no me gustó tanto).

Al comenzar a ver el video, me sorprendí mucho cuando ví que Diane Lane era quien "interpretaba" la canción en el video; una joven y hermosa Diane Lane, he de decir. Me sentí como cuando mucho tiempo de haber visto en innumerables ocasiones el video Born in the USA me di cuenta (via algún programa de VH1) que la chica que se para a bailar con Bruce Springsteen hacia el final de la canción era Courtney Cox, famosa gracias a Friends.

Excelente video, mismo que les pongo a continuación:



Ya dándole una investigación adicional aprendí que Fire, Inc. realmente era un grupo ficticio, inventado solamente para esta película, aunque luego hicieran intentos de crear una agrupación real. Cuando me enteré del dato, Fire, Inc pasó a ser mi segundo grupo ficticio favorito, superado solamente por tipo el grupo Lustra, que cantara Scottie Doesn't Knows en Eurotrip.

También aprendí que el estilo de música con el que definieron esta canción era Rock Wagneriano, es decir, rock influenciado por la música de Wagner. Otro prácticante de este tipo de rock es Meat Loaf, quien también me gustó y me sigue gustando. Podemos apuntar al Rock Wagneriano como un estilo de música que me gusta.

miércoles, 8 de abril de 2009

Capulina y el Pastel de Chocolate

He de confesar que este "recuerdo" viene más procedente de mi esposa que de mi mismo. Sin embargo, no puedo dejar de ponerlo porque me da mucha risa, y obviamente fue parte de mis vivencias.

Si mal no recuerdo, el canal 10 (Canal 2 de México, ahora Canal de las Estrellas) pasaba sus películas de la tarde por ahí de las 4:00 p.m. Esta película era un típico ejemplo de las que pasaban.

Capulina contra los Monstruos, de 1974.

La frase más memorable de la película es la que se incluye en el video a continuación. La premisa es que Capulina, para vencer el miedo, tiene que pensar en algo bonito. En este caso, pastel de chocolate. Ya para esta escena, los niños están enterados de la estrategia, y se la pasan diciendo: "Pastel de Chocolate. Pastel de Chocolate."

Primer Juego de la NFL que Asistí

El 30 de diciembre de 1978 se llevó a cabo el primer juego de Fútbol Americano profesional que me tocó presenciar en vivo: Los Vaqueros de Dallas recibieron en el Texas Stadium a los Halcones de Atlanta, en el juego divisional de la Conferencia Nacional.

El viaje a ver a los Vaqueros fue uno de esos que organizaba “El Lechero” y que probablemente sigue organizando viajes hasta hoy en día. Fuimos mi papá, mi hermano mayor y yo, un tío y sus hijos, además del resto del autobús. Esta era la mecánica del viaje fue más o menos así:

  • Salíamos de Monterrey el viernes, ya tardezón, para dormir en el autobús y ahorrarse una noche de hotel. Supongamos que 11:00 de la noche, aun y cuando citaban como a las 9:00 p.m.
  • Creo que en autobús se hace como unas 12 horas a Dallas, por lo que habríamos llegado por ahí de las 11:00 de la mañana.
  • Dado que el hotel no nos iba a recibir tan temprano, se ponían a hacer tiempo. De cajón te llevan a ver donde mataron a Kennedy, y luego a algún mal a perder el tiempo.
  • Ya que nos reciben en el hotel, nos vamos ahí un rato. En esa ocasión, no recuerdo si nos llevaron a un Motel 6 o a un Super 8, pero seguro era uno de esos dos. El hotel estaba cerca del estadio.
  • La noche del sábado es de esparcimiento. No recuerdo a donde nos llevaron.
  • Domingo nos juntamos a desayunar en Denny’s. Ahí se nos entregan los boletos. Dado que vamos unos 40 en el autobús, ahí andamos negociando con el lechero no terminar muy separados en el estadio. Por el precio que pagamos por el viaje y boleto, indudablemente acabamos atrás de porterías.
  • Después de desayunar, temprano al estadio.
  • Al finalizar el juego, nos vamos al lugar de reunión: lugar por donde salen las Vaqueritas de Dallas, para la obligada sesión de fotos.
  • Subimos al autobús y de vuelta a Monterrey.

Primer recuerdo del partido: ¡Hacía un frío de la tiznada! Creo que estábamos a 20°F, algo así como entre seis y siete grados bajo cero Celsius. Recuerdo perfectamente cuando compramos el chocolate caliente que vendían en lugar de cerveza y cocas. Recuerdo el comentario de: Uno para tomar, uno para calentarme las manos (por cierto, en algún momento del viaje compramos por primera y única vez en mi vida un pasamontañas de los Cowboys).


Foto de aquel equipo de 1978. Por cierto, nos compraron este poster,
mismo que estuvo en mi cuarto por un buen rato. Jackie Smith no sal en la foto,
pero lo puse en una abajo, después de su error en el Super Bowl.

Ya del juego en sí, recuerdo dos jugadas más que ninguna otra: un engaño de patada de despeje. En aquel entonces, el pateador de despeje era Danny White, QB substituto. La otra jugada que no olvido es cuando golpearon a Roger Staubach en una de las bandas, lo conmocionaron y tuvo que salir del encuentro. También recuerdo que Steve Bartkowski, QB de Atlanta, no tuvo un buen día. Al final, el partido estuvo cerrado, y lo Vaqueros terminaron ganando el encuentro.

El partido terminó Cowboys 27 – Atlanta 20. Después de ese juego, los Cowboys se irían a ganarles a los Carneros de Los Ángeles el Campeonato de la NFC, aunque luego perdieron el Super Bowl XIII contra los Acereros de Pittsburgh, iniciando ahí mi odio a éste último equipo.

Es curioso como hay “decisiones” que tomas una vez y te marcan para toda la vida. Desde ese día, más que ningún otro, se puede decir que soy Vaquero de Dallas. Ya no hay vuelta atrás. Sé que hay quienes cambian de equipo durante la adolescencia, pero mis equipos deportivos favoritos fueron establecidos a temprana edad, y lo seguirán siendo hasta el final.

martes, 7 de abril de 2009

¿Desde cuando empezamos a recordar?

Ahora que escribí la historia de los Bimbuñuelos, me vino la duda que da titulo a este post. Ese evento recién narrado habrá ocurrido cuando yo tendría entre siete y ocho años. Aun no puedo determinar desde cuando empiezo a recordar mi niñez, pero pienso que estará entre los cinco y los seis años. No creo que recuerde antes de eso.

Si repaso álbumes fotográficos de mi infancia, encontraré por ahí algunas fotos de cuando yo tenía menos de cinco años. Dichas fotos se me harán familiares, incluyendo los lugares y circunstancias de la foto. Sin embargo, no estoy seguro de recordar eso.

Por ejemplo: Un viaje a San Luis Potosí, donde sucedió tal o cual cosa, y nos tomaron algunas fotos. Veo la foto, la cual documenta dicho viaje y las circunstancias. Por ahí mi papá podrá decir que en ese viaje, yo hice tal o cual gracia. Al ver las fotos hoy en día, me viene el recuerdo del comentario sobre la gracia que habré hecho. Además, la foto en sí es un testimonio de que yo estuve en SLP con mi familia. Posiblemente hasta encuentre una foto de mí haciendo la gracia antes mencionada.

Sin embargo, yo no recuerdo nada. No recuerdo haber hecho aquello, ni recuerdo el hotel o el jardín donde se tomó la foto. Obviamente recuerdo haber visto la foto y lo que me han comentado respecto al viaje. Pero en sí, no recuerdo el viaje. No tengo recuerdo alguna vivencia, fuera de lo plasmado o lo que me han comentado.

En el post de los Bimbuñuelos, no hubo foto, ni he platicado con nadie al respecto en muchos años. Como comenté, igual y mi hermano ni se acuerda, tal como me acuerdo yo. Ese si es un recuerdo; una vivencia recordada.

Espero a lo largo de escribir este blog pueda identificar aquel recuerdo mas remoto que no venga fruto de alguna foto o comentario. Como digo, yo creo que el recuerdo más remoto andará de cuando yo tendría unos cinco o seis años. Igual y me acuerdo de uno más longevo.

Esto toma relevancia ahora que estoy por ir a Walt Disney World con mis hijos, la primera vez que fui, mis hija tenía 5 y mi otro hijo 3 recién cumplidos. Para cuando volvamos en Junio, ya tendrán 10, 8 y el más chico tendrá 4. Mi hijo mayor dice no recordar poco (casi nada) del viaje anterior. Ahi están las fotos, y las identifica, pero tanto como recordar sus vivencias, tiene sus dudas. Será intersante ver que tanto recuerda ahora que vayamos, aunque estoy seguro que ahora lo disfrutará de manera diferente y le será mas memorable. Desconozco como le irá al que ahora tiene 4 y no le ha tocado ir a Orlando.

lunes, 6 de abril de 2009

Conmoción gracias a Bimbuñuelos

En los 70's había anuncios en la televisión en donde instaba a la gente a chocar una bolsa de Bimbuñuelos Bimbo contra otra, rompiéndolos así, y luego ya abrías la bolsa y te los comías a pedacitos. No recuerdo si era Chabelo quien lo promocionaba, o quien.

Resultase que mi hermano mayor y yo quisimos llevar al extremo dicha recomendación. Nos ubicamos cada uno en un extremo del pasillo de nuestra casa, nos arrancamos corriendo lo más rápido que podíamos, para unirnos en el centro del pasillo y chocar nuestras bolsas de Bimbuñuelos.

¡Ah, santo madrazo que me puse! Por primera vez en mi vida (y sólo se repitió una vez cuando jugaba fútbol americano infantil) quedé noqueado, con la mente en blanco, escuchando un zumbido, y me levanté con un fuerte dolor en la sinus.

La verdad no recuerdo si a mi hermano le pasó algo similar. Ya para cuando me levanté, el estaba bien. No estoy seguro que él recuerde este incidente.

Dicho sea de paso: hoy en día no me gustan nada los mentados Bimbuñuelos. No me los como ni por error. No creo que tenga que ver con este suceso, sino con que se me hacen de textura mala (nada peor que se que clave uno en el paladar), además de ser grasosos.

domingo, 5 de abril de 2009

Fútbol Americano Eléctrico

Pocos juguetes recuerdo con más cariño que el Fútbol Americano Eléctrico que teníamos en casa cuando yo habré tenido unos ocho años.

Básicamente era una mesa vibratoria donde se colocaban los once monitos de cada equipo en la formación deseada. Cada monito tenía un pequeño control en la parte posterior, en el cual podrías "según tu" programar el movimiento de cada jugador.

Una vez que estuvieran listos ambos equipos, se encendía el juego, la mesa comenzaba a vibrar, y los monitos se movían como Dios les diera a entender.

No se porque, pero siempre habría uno que otro que se ponía a dar vueltas y vueltas. Nada peor que fuera tu corredor el que le diera por tomar direcciones raras.

Tenía su QB y la manera de mandar pases y patadas, pero de alguna manera, no recuerdo que mi hermano y yo lo lográramos con mayor éxito. Es probable que hasta hubiéramos inventado nuestras propias reglas, ya que lanzar un pase y completarlo era todo un caso.

Por lo mismo predominaba el juego terrestre. Como podrán ver en el video que presento al final, en este juguete, como en muchos otros, la diversión está mas en la mente que en el juguete mismo.

Un último recuerdo: que no se nos ocurriera jugar a la hora de la siesta de mi papá, porque el juego no pasaba de una o dos jugadas, ya que el juego era bastante ruidoso.

Pink Floyd - The Wall


La película de Pink Floyd llamada The Wall salió en Agosto de 1982, y habrá llegado a México, común en aquel entonces, unos 6 a 12 meses después. Para efectos prácticos, vamos a decir que tenía yo 13 años cuando la fui a ver al cine por primera vez.

Yo ya había tenido acceso a la música de Pink Floyd con el LP de ese mismo nombre (The Wall) que salió en 1979. Tengo un tío, unos seis años mayor que yo, que me introdujo a la música de AC/DC, Led Zeppelin, Pink Floyd, Iron Maiden y muchos otros. No voy a tratar de afirmar que en aquel entonces yo apreciaba la música de Pink Floyd como lo hago ahora, pero si puedo asegurar que desde aquel entonces me gustó, y en particular la canción "Another Brick on the Wall, Parte 2".

Cualquiera que ha visto la película podrá preguntar: ¿Que andaba haciendo un niño de 13 años viendo esa película? Ciertamente yo me pregunto algo similar: ¿que andaba yo haciendo viendo esa película a esa edad?

Será difícil que nos encontremos una película mas rara que esa. Muy marcado me quedó cuando Bob Geldof se razuró las cejas. Claro que en aquel entonces no sabía quien era el Sr. Geldof, y lo vine redescubriendo cuando sacaron aquella canción de "Do They Know is Christmas?" de Band Aid, por cierto mucho mejor canción que "We are the World".

Volviendo a la película, esa mezcla de animación con la realidad, la música de Pink Floyd, la violencia gráfica de las imágenes, el totalitarismo, la drogadicción, la guerra ... que cosa tan rara, pero que buena película. La volví a ver hace un par de años en VH1, ahora si apreciando más a este grupo británico, y aunque sigue haciéndoseme sumamente rara, puedo afirmar que ahora me gusta más que nunca.

La mejor canción de la película, y ciertamente una de las mejores de Pink Floyd es Comfortably Numb. Uno de los mejores solos de guitarra en la historia del Rock. Me despido con este video, el cual espero lo disfruten tanto como yo.

Hecho en 1970

Nací a mediados del año 1970, justo cuando se jugaba en México el campeonato mundial de fútbol (hubo cuatro partidos ese día). Monterrey, mi ciudad natal, no fue cede de partidos en ese campeonato, pero cuentan que mis abuelos no alcanzaron a llegar a mi nacimiento, porque venían de ver jugar a Brasil en Guadalajara, donde Pelé habría anotado dos de los tres goles el día anterior.

Desde ese día de Junio y hasta el día de hoy, se ha forjado la persona que se puede decir que ahora soy. Alguna vez leí en el libro "Ensayo sobre la Ceguera" de José Saramago una frase, misma que incluyo como la frase de bienvenida a este blog, que dice:

Dentro de nosotros existe algo que no tiene nombre y eso es lo que realmente somos.

En este foro trataré de plasmar algunas vivencias, acontecimientos e influencias que han sido parte de mi vida y que me han llevado a ser como soy ahora. Estoy pensando orientarme más hacia los años de niñez y adolescencia, aunque no descarto elaborar sobre eventos más recientes.

Espero escribir sobre música, películas, programas de televisión, y deportes, así como relaciones y amistad, y cualquier cosa que recuerde en el camino. No pretendo decir que mi vida es o ha sido especial o mejor que cualquier otra; antes al contrario. Pretendería compartir cosas que muchos vivimos de manera conjunta y ahora son parte de los que somos, pero al mismo tiempo las vivimos y nos influenciaron de manera diferente.

Pretendo dejarme llevar por algo de nostalgia y melancolía, tal como suele hacerse con regularidad cuando se tratan de narrar recuerdos que uno tiene. Estoy seguro que habrá imprecisiones, y muchos otros podrán tener una visión diferente de la misma cosa. Sin embargo, espero que a final de cuentas, me conozco mejor a mi mismo.

Vamos viendo cómo sale este asunto.